《天籁之战2》升级回归，配对环节成最大败笔
以“合唱团”形式出场的素人，丧失了自主选择权。...
东方卫视《天籁之战》第二季于10月15日开播，又赶在了《梦想的声音》之前。
一档节目播出第二季，最大的困境是如何突破自己，把这个品牌做起来。尤其对于模式感强的节目，观众熟悉了固有流程之后，好奇心就没那么强烈了。
为了缓解观众的审美疲劳，第二季首先在莫文蔚、费玉清、杨坤、华晨宇的基础上，加入了新晋唱将张杰。唱将变成五位之后，节目的容量还是只能容纳四组唱将对抗，于是诞生了每期一位“轮空”的设定。
这样保留原班人马再加入新人的阵容变动是很常规的做法，毕竟在第一季中后期就有了曹格、张信哲、杨宗纬等特别唱将助阵的操作。
而已经多次在其他音乐节目中展现过歌唱实力的张杰，他的加入对于《天籁之战》来说，并不能溅起当年周杰伦加盟《好声音》或者陈奕迅加盟《新歌声》那么大的水花。
在保留了素人与明星对决，明星限时24小时改变歌曲的核心设定后，《天籁之战2》在舞美、规则上都做了调整。然而这次的“升级”，并没能为节目加分多少。
舞台主体是三层金字塔结构的舞美设计。唱将在金字塔顶层进行演唱，在这个过程中，素人在底层，决定是否按下按钮发起挑战；之前已经挑战成功的素人拥有优先选择权，位于二层。
演唱结束之后，明星再从选择自己的素人中选择一位进行对决。挑战成功的素人与唱将交换位置，登上天籁塔顶，获得属于胜利象征的金话筒。
可以看出这一季在灯光舞美上下了不少功夫，顶棚三角形元素的不断变换，让舞台有了一些科技感，色彩的配搭也更加赏心悦目。
最主要的改变是三层金字塔变成了一个独立的金字塔升降台。歌手的配对演唱被缩短，限定在升降台从高空下降的时间内；素人挑战成功后依然与明星交换位置，登上塔顶。但是这样一来，素人就失去了可以在歌手演唱时按键做选择的空间。
但随着舞台的改变，相应的配对规则也发生了改变。每位唱将从升降台下降到舞台之后，号称是所有天籁唱将的几十位挑战者都要气势恢宏地站上舞台，再通过主持人的筛选、唱将的提问，最后留下两三位真正的挑战者。
当主持人宣布，请挑战华晨宇的挑战者请走上台中，依然还有十二位素人。那接下来如何操作呢？华晨宇列出了条件，把只想挑战自己的素人排除了，最后只剩下李光和张梦宇两人。
莫文蔚最后选择了张珊珊，因为她对爱情有美好的幻想；杨坤选择三郎哈姆，只是因为她主动举手提问，拥有令人欣赏的自信。这样的理由根本无法让人信服，只会让事先安排好的痕迹越发明显。
找来一堆素人撑场面的形式，也许是节目组想要制造一种震撼的群像效果，间接证明自己挖掘人才的实力。
所以为了让唱将们能被精心准备的“合唱团”阵仗吓到，在对战房的其他歌手，就不能提前看到现场的画面。导致对战房其他歌手的实时互动被舍弃，十分可惜。
只登场一次的唱将，面对新鲜的“合唱团”会发出象征性的感叹。但对于需要重复五次目睹人肉背景们来来去去的观众来说，这样的套路根本行不通。那么在熟悉了“合唱团”设定之后，第二期的唱将和素人配对又该怎么办？
而第一期出线的四位素人也都不是真正的素人，张珊珊参加过超女和刚刚收官不久的《中国新歌声2》；李光是2016年《星光大道》年度总冠军。
张梦羽是《谁是大歌神》里林俊杰的模唱者，也获得了冠军；三郎哈姆更是综艺的常客，参加过《中国新歌声》、《我是大明星》、《歌从黄河来》、《黄金100秒》等节目。
原本歌手“被”素人挑战的设定，是一次人物关系的演变，是权利的交换，是音乐类节目的重大升级。而第二季却放弃了这样的进步，直接让明星选择素人。素人丧失了主动权，“你为什么选我”也沦为了千篇一律的“你为什么要来这个舞台”。
作为一档音乐类节目，最终的发力点还是应该回归音乐性。素人的拿手曲目演绎和明星的歌曲改编是两个最大的看点。两者之中，当然是明星的演绎更加吸引人。
最基本的操作是让唱将演唱与自己风格迥异的其他歌手的知名作品，比如杨坤改编莫文蔚的《爱》、李荣浩的《模特》，费玉清演唱陈奕迅的《十年》、杨宗纬的《一次就好》。
而真正奠定节目辨识度的，是神曲的改编。第三期中华晨宇以一首《我的滑板鞋》，成功刷屏，也让《天籁之战》的名号打响。
之后他的《老鼠爱大米》，费玉清的《香水有毒》，莫文蔚的《大王叫我来巡山》，张信哲的《2002年的第一场雪》、《五环之歌》等，都在沿用这个路数。这些广为流传的神曲，经过全新的演绎，形成了强烈的反差。随着好音乐被大众记住，节目也逐渐找到了方向。
至于第二季第一期的应战歌单，很大程度上都是安全牌。《今儿个真高兴》、《阿里山的姑娘》、《游击队之歌》，包括配对时短暂的《打起手鼓唱起歌》、《五星红旗》，主旋律色彩都十分浓厚。
而《回娘家》则是为了纪念张杰在《我型我秀》之后，首次回到东方卫视出演综艺制造的宣传点。张杰用他《歌手》时期惯用的加入阿卡贝拉和英文的手法，副歌部分以洋气的“I’m coming home”取代了“回娘家”。
四位歌手的改编其实都还不错，莫文蔚战胜了儿化音的困难，华晨宇自弹自唱《阿里山的姑娘》依旧惊艳。可能是因为主题的原因，没能引发太大的话题。
对于歌曲的选择和改编是否还能有新意这一点，冷眼君其实不太担心，毕竟《我的滑板鞋》也是第三期才出来。在第一季里，歌手们已经展现了自己的音乐才华，每一场的表演都值得再次观看，改编演唱的歌曲在也值得反复聆听。
所以在第二季之后的节目里，应该也会有《我的滑板鞋》、《齐天大圣》之类的爆款出现。只是配对的环节实在太过尴尬，希望节目组后续能有所调整。
东方卫视《天籁之战》第二季于10月15日开播，又赶在了《梦想的声音》之前。
一档节目播出第二季，最大的困境是如何突破自己，把这个品牌做起来。尤其对于模式感强的节目，观众熟悉了固有流程之后，好奇心就没那么强烈了。
为了缓解观众的审美疲劳，第二季首先在莫文蔚、费玉清、杨坤、华晨宇的基础上，加入了新晋唱将张杰。唱将变成五位之后，节目的容量还是只能容纳四组唱将对抗，于是诞生了每期一位“轮空”的设定。
这样保留原班人马再加入新人的阵容变动是很常规的做法，毕竟在第一季中后期就有了曹格、张信哲、杨宗纬等特别唱将助阵的操作。
而已经多次在其他音乐节目中展现过歌唱实力的张杰，他的加入对于《天籁之战》来说，并不能溅起当年周杰伦加盟《好声音》或者陈奕迅加盟《新歌声》那么大的水花。
在保留了素人与明星对决，明星限时24小时改变歌曲的核心设定后，《天籁之战2》在舞美、规则上都做了调整。然而这次的“升级”，并没能为节目加分多少。
舞美的升级：从三层金字塔到金字塔升降台
第一季刚播出时，节目的灯光舞美就遭到了不少诟病。歌手演唱时的灯光没有层次感，配色也不是很符合大众的审美。舞台主体是三层金字塔结构的舞美设计。唱将在金字塔顶层进行演唱，在这个过程中，素人在底层，决定是否按下按钮发起挑战；之前已经挑战成功的素人拥有优先选择权，位于二层。
演唱结束之后，明星再从选择自己的素人中选择一位进行对决。挑战成功的素人与唱将交换位置，登上天籁塔顶，获得属于胜利象征的金话筒。
可以看出这一季在灯光舞美上下了不少功夫，顶棚三角形元素的不断变换，让舞台有了一些科技感，色彩的配搭也更加赏心悦目。
最主要的改变是三层金字塔变成了一个独立的金字塔升降台。歌手的配对演唱被缩短，限定在升降台从高空下降的时间内；素人挑战成功后依然与明星交换位置，登上塔顶。但是这样一来，素人就失去了可以在歌手演唱时按键做选择的空间。
配对规则的改变，是素人选择权的丧失
第一季《天籁之战》的出现，让国内的音乐类节目有了新的模式。音乐节目中最常见的导师和选手两个身份发生了置换，素人拥有主动权，能够选择明星发起挑战，指定明星的演唱曲目。这也是第一季节目配对环节的看点。但随着舞台的改变，相应的配对规则也发生了改变。每位唱将从升降台下降到舞台之后，号称是所有天籁唱将的几十位挑战者都要气势恢宏地站上舞台，再通过主持人的筛选、唱将的提问，最后留下两三位真正的挑战者。
当主持人宣布，请挑战华晨宇的挑战者请走上台中，依然还有十二位素人。那接下来如何操作呢？华晨宇列出了条件，把只想挑战自己的素人排除了，最后只剩下李光和张梦宇两人。
莫文蔚最后选择了张珊珊，因为她对爱情有美好的幻想；杨坤选择三郎哈姆，只是因为她主动举手提问，拥有令人欣赏的自信。这样的理由根本无法让人信服，只会让事先安排好的痕迹越发明显。
找来一堆素人撑场面的形式，也许是节目组想要制造一种震撼的群像效果，间接证明自己挖掘人才的实力。
所以为了让唱将们能被精心准备的“合唱团”阵仗吓到，在对战房的其他歌手，就不能提前看到现场的画面。导致对战房其他歌手的实时互动被舍弃，十分可惜。
只登场一次的唱将，面对新鲜的“合唱团”会发出象征性的感叹。但对于需要重复五次目睹人肉背景们来来去去的观众来说，这样的套路根本行不通。那么在熟悉了“合唱团”设定之后，第二期的唱将和素人配对又该怎么办？
而第一期出线的四位素人也都不是真正的素人，张珊珊参加过超女和刚刚收官不久的《中国新歌声2》；李光是2016年《星光大道》年度总冠军。
张梦羽是《谁是大歌神》里林俊杰的模唱者，也获得了冠军；三郎哈姆更是综艺的常客，参加过《中国新歌声》、《我是大明星》、《歌从黄河来》、《黄金100秒》等节目。
原本歌手“被”素人挑战的设定，是一次人物关系的演变，是权利的交换，是音乐类节目的重大升级。而第二季却放弃了这样的进步，直接让明星选择素人。素人丧失了主动权，“你为什么选我”也沦为了千篇一律的“你为什么要来这个舞台”。
回归音乐性，歌曲的演绎仍是关键
第一季第一期没有素人挑战成功，第二季第一期歌手和素人二比二打平。但对于《天籁之战》来说，素人能否挑战成功不是重点。作为一档音乐类节目，最终的发力点还是应该回归音乐性。素人的拿手曲目演绎和明星的歌曲改编是两个最大的看点。两者之中，当然是明星的演绎更加吸引人。
最基本的操作是让唱将演唱与自己风格迥异的其他歌手的知名作品，比如杨坤改编莫文蔚的《爱》、李荣浩的《模特》，费玉清演唱陈奕迅的《十年》、杨宗纬的《一次就好》。
而真正奠定节目辨识度的，是神曲的改编。第三期中华晨宇以一首《我的滑板鞋》，成功刷屏，也让《天籁之战》的名号打响。
之后他的《老鼠爱大米》，费玉清的《香水有毒》，莫文蔚的《大王叫我来巡山》，张信哲的《2002年的第一场雪》、《五环之歌》等，都在沿用这个路数。这些广为流传的神曲，经过全新的演绎，形成了强烈的反差。随着好音乐被大众记住，节目也逐渐找到了方向。
至于第二季第一期的应战歌单，很大程度上都是安全牌。《今儿个真高兴》、《阿里山的姑娘》、《游击队之歌》，包括配对时短暂的《打起手鼓唱起歌》、《五星红旗》，主旋律色彩都十分浓厚。
而《回娘家》则是为了纪念张杰在《我型我秀》之后，首次回到东方卫视出演综艺制造的宣传点。张杰用他《歌手》时期惯用的加入阿卡贝拉和英文的手法，副歌部分以洋气的“I’m coming home”取代了“回娘家”。
四位歌手的改编其实都还不错，莫文蔚战胜了儿化音的困难，华晨宇自弹自唱《阿里山的姑娘》依旧惊艳。可能是因为主题的原因，没能引发太大的话题。
对于歌曲的选择和改编是否还能有新意这一点，冷眼君其实不太担心，毕竟《我的滑板鞋》也是第三期才出来。在第一季里，歌手们已经展现了自己的音乐才华，每一场的表演都值得再次观看，改编演唱的歌曲在也值得反复聆听。
所以在第二季之后的节目里，应该也会有《我的滑板鞋》、《齐天大圣》之类的爆款出现。只是配对的环节实在太过尴尬，希望节目组后续能有所调整。
