言几又御用设计师已上线，今天我们和他聊聊设计  凯德店1周年庆

在言几又·凯德店一周年之际，我们与言几又品牌的御用设计师陈峻佳先生(KyleChan)进行了一场走心的对谈。从设计理念的孵化到空间建构的启幕，从书、纸、字的主题元素到摺纸意象的结构形态，我们能够深刻感知Kyle对言几又的细致用意。...

采访、撰文/malaimo

在言几又·凯德店一周年之际，我们与言几又品牌的御用设计师陈峻佳先生(Kyle Chan)进行了一场走心的对谈。从设计理念的孵化到空间建构的启幕，从书、纸、字的主题元素到摺纸意象的结构形态，我们能够深刻感知Kyle对言几又的细致用意。

Kyle是香港人。他擅长以前卫意念融合艺术元素，创造出不同风格的商业形象。在他的观念里，每个品牌都有其独特个性。因此，他致力于以革新思维与创造性意识，为客户建立鲜明独特的品牌形象。2008年，他在本地香港成立了峻佳设计有限公司 Kyle Chan & Associates Design。其作品屡获殊荣，2005年曾荣获亚太区年青设计师大奖—“室内设计金奖”，并且还在意大利、英国及美国皆获得过不同程度的国际性设计大奖。▲品牌设计案例「上海永久自行车品牌升级 -上海永久咖啡店」▲美国BEST OF YEAR 得奖作品 - Hitish Office Design

 言几又 ：您平时喜欢逛书店吗？您曾说过，您认为每个品牌都拥有其独一无二的个性。那您觉得言几又的品牌个性是什么？在您的第一印象中，言几又跟其它书店最大的区别是什么？

 Kyle ：我平时空余的时候挺喜欢逛书店的。基本上，出于工作需求与兴趣爱好，很多书店我们都去过，也考察过。

言几又最初的品牌定位，包括改为视觉识别系统以及室内部分都是我由我们设计的。因此我们认为，与其它书店相比，言几又最大的特色来自于她的“性格”。她多了一份创意与活力，而这份创意与活力，是与书本、文化感交融在一起的。在言几又的整个空间中，你都能感受到。

言几又不同于沉实稳重的书店，她是活泼有创意的。因为言几又等于“設”，她的品牌形象是从名字本身演化出来的。

 言几又 ：大部分书店给人的感觉还是有一种沉稳与厚重感，而言几又摄入了更多青年文化的元素在其中，我可以这样理解吗？

 Kyle ：对。 言几又 ：言几又是来自于繁体字“設”的拆解。言是语言、沟通方式；几是差异、别致；又是多元、迭代递进。您是如何把言几又的这些文化概念，转化为设计语言，从而融入到言几又·凯德店的设计中去的？

 Kyle ：简单来说，设计构成要考虑两个部分。

其一，如何把创意、设计感表达出来。你会看见凯德店有很多别的书店可能不具备的独特元素。比如，基本元素是从“字”、“纸”、“书”出发，再逐渐演变为如木书将、摺纸天花、诗巷等视觉元素的。

其二，如何与品牌性格接轨。在当时接到设计需求时，言几又还是一个新品牌。我们的目的是要通过多元的设计手法，全面演绎品牌的文化与个性。比如同是言几又品牌，你看北京中关村店与成都凯德天府店的设计手法就有细微差异，但整体的室内氛围是保持一致的，这是调性的传承。

▲北京言几又中关村体验店

 言几又 ：意思是建立在共同概念的基础上，以不同的视觉细节呈现在不同的店面，并且根据不同城市的不同文化、形象与性格，而进行不同的演绎。那么在凯德店的设计上，您新融入了哪些具体的表现元素呢？

 Kyle ：具体的话，是融入了“书”、“纸”、“字”这三个元素。首先提“书”，是因为书是一个大概念。先有书这一载体，才有纸和字。书是文化的开端，我们便以实木造的书本做店面的形象墙。我们将“纸”的元素概念定义为其在对摺后再打开所呈现的一种结构形态，也就是structural folded paper。这种“摺纸结构”是言几又的空间构造的核心结构。在实体空间中，它呈现为概念性天花的形式，与空间产生着关系，象征着把书店、咖啡厅、艺廊、演讲区、活动区等不同性质的各种业态串联在一起发生互动。

我们对“字”的元素的呈现，便体现在装置艺术感十足的诗巷中了。她是通往艺术画廊的一条路，两面水泥墙上挂满了中国文学名句，在这样的装点下，冷冰冰的墙壁也会变得有血有肉起来。中文字代表着中国文化，人走过巷子，就会立体化地被文化包围。总体意义上，书店一定要有“厚重感”与“文化感”。但是在塑造言几又的时候，我们必须要把她的创意与活力融入进去。言几又：听说凯德店的咖啡厅空间里，有一部分的空间装饰是您亲自精挑细选的，其中有什么用意吗？除了咖啡厅以外，言几又还有书店空间、艺廊空间、演讲空间、活动空间等。您在设计不同的空间版块时，是否有根据它们的功能属性来进行不同的设计？ 对于您来说，您自己最喜欢哪一部分？

 Kyle ：我们公司有一个设计理念是很关键的，“设计”的终极目标是为了帮助品牌“产品”的提升，使得店内的购物气氛更好。我们不喜欢“设计”大于“产品”，当设计太突出，会削弱客户对产品本身的关注度，所以在言几又·凯德店的设计中，我们特别注重设计力度的把控，实现产品与设计之间恰到好处的平衡。这点可以从目前客户的反馈中看出，他们认为言几又·凯德店是一个很好待的地方。

在言几又里，其实很多地方我都喜欢。如果一定要选择一个的话，我选择活动区吧，也就是走廊与弧形小剧场的部分。在小剧场里，“摺纸结构”延伸到了立面上。曲折的巨型书柜，象征书本打开的形态。与此同时，在走廊摄入了“孤线元素”(curve element)，刻意营造出与“摺纸结构”的强烈对比。此处，高低交错的孤线，象征一种前往剧场的“缓冲点”意象。直到与小剧场衔接的部分，曲线与孤线实现了碰撞与交融，形成了一种恰到好处的戏剧性效果，给予客人一种特别的空间体验与感觉冲击。言几又：曾经有一篇采访日本独立设计师色部义昭先生的专访。他说，“决定你的设计语言的是你的文化背景。”香港与成都，或者说香港与内地的大部分城市，虽然拥有共同的文化体系，但是也存在着显著的巨细的差异。您是如何将自己的文化背景运用到设计中去的？您觉得在言几又，是否有体现所谓的“香港设计元素”或者“香港审美”的地方？

 Kyle ：我觉得设计的核心还是在于考虑品牌的性格想要传达什么，地域性问题更多是在运营上需要去把控的。

在设计过程中，我们团队一直在思考的，是言几又这个书店想要传达什么给大众。没有所谓“峻佳设计”的手法，也没有所谓的“香港设计元素”，关键在于设计的出发点在于“品牌能做什么”，同时放下本身的“自我”。基于这个意识，因此我们在设计言几又不同店面的时候也能实现演绎手法上的差异性。不知你是否发现，凯德店的亮点设计用在别的地方的话, 你总会觉得有点不适合，大概就是因为我们在设计的时候是基于这个理念出发的吧。

此外，我们的设计眼光需要有国际化水平，不应单单局限于“香港设计元素”或者“香港审美”。做例如表达手法或者主体设计元素的品牌设计最忌同质化，所以我们的视角不能仅限于“香港”，还得往更远处看。采访手记：设计的至味是“润物细无声”

采访完Kyle，我脑海中一直回荡着杜甫《春夜喜雨》中的一句“润物细无声”，大意是春夜里的细雨以轻柔而寂然无声的方式默默滋润着世间万物。这就像Kyle所一直坚持的设计理念，好的设计不应该大于产品，应该先以一种恰到好处的呈现为品牌与产品带来无形中的增值，再以一种至高的“隐退”使得大众的关注点自然流向产品本身。

在言几又的空间中，Kyle以解构书本的概念，延伸出了“书”、“纸”、“字”的基本主题元素，创造了“摺纸结构”的意象形态。设计语言与品牌文化相得益彰又相映成趣，让来往行人有源自内心想要停留下来捧读一本书的力量。

言几又的品牌来自于“設”的拆解。或许也是因“設”而生的因缘际会，Kyle所奉行的设计理念也正是希望“设计”能够解构、溶解在言几又的文化空间内，以一份自我藏匿来反向呈现品牌的文化本味。既独特别致，又不喧宾夺主。既像是隐性连结，又像是秘密符号。似乎无处可在，却又着实无处不在。

这让我想起柴静在《看见》中的一句话，用作此处诠释Kyle对“设计”与“品牌”之间关系的理解再合适不过，“我们终将浑然难分，像水溶于水中”。